La música es un lenguaje universal que nos permite expresar y entender emociones sin necesidad de palabras. Es un lugar de refugio donde se halla la paz.
La música siempre ha estado presente en el séptimo arte, dando pie a grandes películas musicales que tuvieron su génesis en 1927 con «El Cantante de Jazz» de Alan Crosland, reseña Unión Radio.
Ésta sería la primera cinta sonora de Hollywood que dos años después dio la bienvenida a «La Melodía de Broadway» de Harry Beaumont.
Las producciones musicales tomaron gran interés en la Academia, marcando así una época dorada en la industria que celebraría títulos como: El Gran Ziegfeld, El Mago de Oz, Lo que el viento se llevó, Going My Way, Un Americano en París, Gigi, West Side Story, My Fair Lady, El Sonido de la Música, Mary Poppins, Chicago, La La Land; entre otras.
Aunque los musicales dominaron la década de los 30 hasta los 60, su presencia entre las nominaciones a la Academia disminuyeron considerablemente. A lo largo de sus 97 años de historia, las tendencias de votación dieron un giro en las preferencias de la industria cinematográfica.
Las cintas sonoras representaban una apuesta segura para el Oscar, siempre marcaban la pauta en la premiación; pero con el paso de los años la ausencia se hizo cada vez más notoria.
La última propuesta que le dio oxígeno al género resultó ser «La La Land» de Damien Chazelle (2016), que alcanzó 14 nominaciones, de las cuales logró seis estatuillas doradas.
Nueve años después, dos musicales vuelven a levantar la bandera con un número amplio de postulaciones: Emilia Pérez y Wicked, cuyas producciones lideran la lista de nominaciones a la gala de los Oscar. La primera, sorpresivamente, cuenta con 13, mientras que la segunda, posee 10.
Por: Agencias / Foto: Cortesía